Söyleşi

Bir Pandemi Gecesinden 2024 Grammy Ödülleri’ne

2024 Grammy Ödülleri adayları aralık ayında açıklandı. SZA, Phoebe Bridgers, Jack Antonoff, Billie Eilish ve Taylor Swift gibi isimler rekor adaylıklarla yine gündeme otururken, “En İyi Düzenleme, Enstrümantal veya A Cappella” kategorisinde yılın en çok dikkat çeken parçalarından biri var – Tim Burton’ın Wednesday dizisinde çalınan “Paint It Black”. Wednesday Netflix’in en çok konuşulan dizilerinden oldu; The Rolling Stones parçasının, Addams Ailesi’nin en sevilen karakterlerinden Wednesday’in çaldığı çello düzenlemesi ise dinlenme rekorları kırdı. “Paint It Black” düzenlemesi için Grammy’ye aday gösterilen isimler Chris Bacon, Esin Aydıngöz ve Alana Da Fonseca. Los Angeles’ta yaşayan ama projeye pandemi döneminde İstanbul’da kalırken dahil olan besteci, orkestra şefi ve piyanist Aydıngöz’le konuştuk.

ISTANBUL’74: Kültürlerarası Sanat Diyalogları

ISTANBUL’74’ün Clubhouse Bebek’teki yeni mekânı, tüm yıl boyunca sürecek sergiler, performanslar ve çeşitli etkinliklere ev sahipliği yapacak. 30 Ocak tarihine kadar ziyarete açık olan We Belong karma sergisiyse 20’den fazla çağdaş sanatçının eserlerini bir araya getirerek izleyiciyle buluşturuyor.

Judy Chicago: Unutulmuş Muhteşem Kadınları Destekleyen ve Acıdan Güzellik Yaratan Usta

New York’ta kapsamlı bir retrospektifin açılışını yapan ABD’li sanatçıyla, kendisine ilham veren, 15. yüzyılda yaşamış kadın yazardan, “yaşamın amacı”ndan ve çalışmalarının ancak şimdi doğru bir şekilde anlaşılmasından bahsettik.

.art ve WEB 3.0 çağında sanatçıların dijital kimliği

‘.art’ dünyada sanatla özdeşleşen tek alan adı… Türkiye’de kurumlardan Odunpazarı Modern Müze, sanatçılardan Ozan Türkkan ve Vuslat’ın da kullandığı alan adını kurucusu Ulvi Kasimov’la konuştuk. 2020 yılında ‘Observer Arts Power 50’ listesine seçilen ve dolayısıyla ‘Sanat Dünyasının En Güçlü 50 İsminden Biri’ ünvanını taşıyan Kasimov, The Art Newspaper Türkiye okuyucuları için .art’ın kuruluş öyküsünü ve ‘WEB 3.0’ çağında sanatçıların dijital kimliğine dair vizyonunu paylaştı.

Bir Performans Sanatı Olarak Roman

"yüz yıllık SÖZ" performansı, Cumhuriyet tarihine edebiyatın penceresinden bakarken geleceğe dair umutları, romanlarla benzersiz bir deneyim yaşayan gençlerin zihinlerinde yeşertmeyi amaçlıyor bir anlamda.

Bir Cepkenin Gece Elbisesine Zarif Dönüşümü

Dilek Hanif cepken formunu, tafta ve tülle bir gece elbisesine dönüştürerek Golden Opulence sergisinin vitrinlerine taşıyor.

Duyguların ve Seslerin Yazarı Laurence Benaïm

Görselin, biçimin, desenin ve rengin aşık attığı moda dünyasında, gördüklerini değil hissettiklerini yazmayı kendine misyon edinmiş, Fransa’nın saygın moda yazarı ve küratörlerinden Laurence Benaïm, Beymen’in 50. yıl projesinin yaratıcı değerlerinden biri. Editions Assouline Paris’in editörlerinden Benaïm, “eksiksiz bir form repertuvarı ve yaşayan bir ansiklopedi” şeklinde tanımladığı Golden Opulence kitabının yanı sıra eşzamanlı düzenlenen aynı isimli serginin de küratörlüğünü üstleniyor. İstanbul deneyimi süresince Türk kültürünün; misafirperverliğinin, lezzetlerinin ona hissettirdikleriniyse başka hiçbir duyguyla kıyaslayamayacağını söylüyor.

Beymen’in “Işıltı Miras”ı: Bir Sanat Eseri Olarak Mücevher

Mücevher, her kültürde ve tarihin her döneminde gücün, büyüklüğün, görkemin ve ihtişamın sembolü oldu. Tıpkı bir sanat eseri gibi el emeğiyle ilmik ilmik işlenen ve yaratılan bir aksesuvarın geçmişi insanlık tarihi kadar eskilere dayanıyor. Gerçekleştirdikleri tasarımlarla Türkiye’yi dünyada en iyi şekilde temsil eden, mücevherin kültürel mirası olmaya aday dört değerli isme, parçası oldukları Beymen’in 50. yıl kutlamalarını, lüks kavramını ve tasarımlarını sorduk. Aida Bergsen, Begüm Khan, Ece Şirin ve Sevan Bıçakçı, Golden Opulence’ın yazarı Laurence Benaïm’in satırlarına ithafen, “Işıltılı Miras”ı korumak ve geleceğe taşımak için var güçleriyle yaratmaya devam ediyorlar.

Yarım Asırlık Başarının Sırrı: Bir Markanın Arkasındakiler

Beymen’in yönetici kadrosundan Polat Uyal ve Elif Göktaş’la Golden Opulence sürecini, markanın konseptini, yarım asırlık başarısını ve lüks moda pazarındaki liderliğini konuştuk.

Marina Abramović ile ‘Maria Callas'ın 7 Ölümü’ Üzerine : Bu operayı 103 yaşıma kadar rahatlıkla sahneleyebilirim

Marina Abramović opera sahnesini dayanıklılık testine dönüştürebilecek yegane isimlerden. Sadece kendisi için değil -76 yaşındaki performans sanatçısı 90 dakikalık performansın bir saatini yatakta hareketsizce uzanarak geçiriyor- seyirciler için de…

Koku, Silinen Anılar: Şair Nihat Özdal ile Kokuların Şiiri, Şiirlerin Kokusu

Şair, sanatçı Nihat Özdal uzun süredir kokular üzerine çalışıyor ve yaratıcı işler ortaya çıkarıyor. Özdal ile 17 Aralık’a dek İzmir’de, Ayzeradant Galeri’de koklanabilecek (!) sergisi Koku, Silinen Anılar’ı konuştuk.

Cecilia Bengolea: Çalışmalarımı yaşayan varlıklar olarak düşünmeyi seviyorum

Performans, video, heykel gibi çeşitli medyalarda üretim yapan Arjantinli sanatçı Cecilia Bengolea LG OLED ART işbirliğiyle 'Animations in Water' sergisini Contemporary Istanbul'da sanatseverler ile buluşturdu. Sanatçıyla üretim sürecini konuştuk.

Cem Yılmaz: “Ben Yapmazsam Kimse Bu Adamlarla İlgili Film Yapmaz!”

18 Eylül Pazartesi günü, Do Not Disturb film ekibiyle buluşmak üzere Fenerbahçe, Petek Pansiyon’daydım. Cem Yılmaz filmografisinde şimdiden bambaşka bir noktaya yerleşen yapımı, filmin başrol oyuncuları Cem Yılmaz, Ahsen Eroğlu, Celal Kadri Kınoğlu, Nilperi Şahinkaya, Özge Özberk ve Bülent Şakrak’la konuştuk. Sizi en az film kadar şaşırtıcı ve samimi bir sohbete davet ediyoruz. Buyurunuz…

Kamusal Alanda Sanat, Sergi Pratikleri ve The Yard Üzerine

The Yard, kamusal alanların dönüştürülmesi ve sanatın kamusal mekânlardaki etkisi konusundaki vurgusuyla üçüncü yılını kutladı. Marc-Olivier Wahler’in küratörlüğünü üstlendiği bu etkinlik, fuar süresince çağdaş sanatı yeni bir bakış açısıyla ele aldı. Kamusal mekânların özgün bir sanat deneyimi sunma potansiyelini sergileyen The Yard, izleyicilere çağdaş sanatın sınırlarını genişletme ve kamusal alanlarla etkileşim kurma fırsatı sundu. Marc-Olivier Wahler ile The Yard sergisi ve sanata dair konuştuk.

P.S. Bir Sorum Var*

Projects Spotlight, Contemporary Istanbul 18. Edisyonu’ndaki yeniliklerden biri-genç ve yeni galerilerin kendilerini daha iyi tanıtabilmelerine alan açmak amacıyla kurgulanan kategoride dünyanın farklı ülkelerinden fuara ilk kez katılacak galerileri izlemek oldu. Bu galerileri daha yakından tanımak amacıyla onlara “bir soru” sorduk.

Murat Abbas rehberliğinde İBB Kültür Sanat Rotası

İBB Kültür AŞ genel müdürü Murat Abbas ile Gençlere Alan Açık: Resim Yarışması ve Mecidiyeköy Meydanı Projesi'ni konuştuk.

Minimalist Usta Tadao Andō’yla Müze Tasarımı, Miras ve Umut Üzerine

Kendi tasarladığı SAN Müzesi’nde sergisi açılan Japon mimar Tadao Andō’dan ender bir söyleşi.

Umut Var, Umudu Seçersen…

Nick Brandt’in 5-15 Ekim’de düzenlenecek 212 Photography Istanbul kapsamında sergilenecek The Day May Break serisi, insan etkisiyle oluşan doğa yıkımının hayvanlar kadar insanlar üzerinde yarattığı etkinin de altını çiziyor ve bizleri değişim için bir tercih yapmaya davet ediyor.