Yapay zeka, blok zincir sözleşmeleri, stadyum boyutunda videolar, NFT'ler ve sosyal medya gelişmeleriyle dolu bir yıl için özetimiz…

Birçok kişi, YZ ve NFT’lerden 3D tarama teknolojisine kadar uzanan yeni uygulamaların, eserlerin ait oldukları topluluklara iadesinde oyunun kurallarını değiştireceğine inanıyor. Avukatlarsa bu teknolojilerin süreci zorlaştırabileceğini söylüyor.

27. İstanbul Tiyatro Festivali, 25 Ekim’de Pina Bausch’un Café Müller’iyle açılış yaptı. Pina Bausch’un sanatında bir kırılma noktası sayılan eser, ilk sahnelenmesinden bu yana 45 yıl geçmesine rağmen güncelliğini yitirmiyor.

OMM’un İki Güneş Altında sergisi, yapıtın sanatçısı ile izleyicisi arasında oluşturduğu gölge oyunlarına dair bir düşünce deneyi. Bakışı sanatçıyla yapıtı arasındaki üretim oyununun aktif parçası olarak konumlandıran sergi Eskişehir’de iki yaz arasına seriliyor.

Arter’in 19 Ekim’de başlayan koleksiyon sergisi Kendi Gölgesinde, iki kata yayılan ve 25 sanatçının işlerinden oluşan kapsamıyla geniş bir kavramlar diyaloğuna imkân veriyor. Tıpkı kalabalık bir toplulukta olacağı gibi, burada da birbiriyle daha yakın ve ilgili olan bazı işler gruplaşarak kavramları belirli okumalara açıyor.

26 Ekim’de Pera Müzesi’nde açılan Gelecek Hatıraları sergisi, “Gelecek, geçmişte biriktirilen tanıdık nesneler aracılığıyla hatırlanabilir mi?” sorusundan yola çıkarak izleyiciyi hafıza ve gelecek tahayyülleri arasında kurulan bağlar üzerine düşünmeye davet ediyor.

17 Kasım’da 81 yaşını deviren efsanevi yönetmen Martin Scorsese’nin 2023 sonbaharına görkemli bir şekilde gireceği, kızı Francesca’nın milyonlarca izlenen TikTok videolarında yıldızının parlamasından da belliydi.

Monet ve Bonnard, sanatlarında doğanın büyüsünü yakalayan ressamlar olarak tanındılar. Aralarındaki yaş ve üslup farkına rağmen iki sanatçı Normandiya’da bir araya gelerek birbirlerine ilham veriyordu. Güzelonlu’nun kurucusu Bahar Malik, bu özel dostluğu sanat tarihinin fazla bilinmeyen köşelerinden çıkarıp renkli anılarıyla ele alıyor.

Gencay: Başlangıç, Bitiş ve Sonsuzluk sergisi sanatçının İtalya ve Türkiye’de yaşadığı dönemlerde yaptığı eserlerinden oluşan; başlangıçlarını, bitişlerini, başa dönüşlerini, gençlik maceralarını, olgunluklarını ve “sonsuzluk hissiyle yarattığı huzursuzluklarının huzuru”nu gözler önüne seren karma bir anlatı.

29 Ekim günü kapılarını açan İş Bankası Resim Heykel Müzesi, süreli sergilerin yanı sıra Türkiye’nin en büyük ve özel koleksiyonlarından birini belirli aralıklarla yenileyerek sergileyecek. Neden hâlâ bir modern müzeye ihtiyacımız var sorusunun cevabı ise o modern müzenin nasıl olması gerektiğinin cevabını da içinde taşıyor.

Eserlerle, asla unutamayacağımız karşılaşma anlarımız vardır. Mark Rothko’nun (1903-1970) eserleriyle belki, pek azının korunduğu Fransa’da ya da başka ülkelerdeki koleksiyon sergileri ya da müze sergilemeleri sayesinde izole resimler halinde karşılaşırız. Louis-Vuitton Vakfı’nın Paris’teki mekânında düzenlenen önemli bir retrospektif sergi, soyut ekspresyonizmin titrek renklerini gözler önüne seriyor.

Art Basel Miami Beach dijital gerilemeden, en büyük rakibinin ABD açılımından ve kültür savaşı endişelerinden sıyrıldı.

Art Week Tokyo’nun Art Basel işbirliğindeki üçüncü edisyonuna bu yıl yaklaşık 50 galeri ve kurum katıldı. En çok öne çıkan ise bu yılın yeniliklerinden olan satış platformu, AWT Focus’tu.

Fondazione Arte CRT’nin yeni yöneticisi, halka yönelik sanat programları aracılığıyla sanatı kitlelere ulaştırmak istiyor.

Geç kalmış bu restrospektif, 50 yıllık bir kariyerin dönemeçlerini ve değişimlerini haritalandırarak aydınlatan bir güç gösterisi.

Geleneksel olarak bir sanatçının en büyük eserleri için kullanılan “başyapıt” terimi artık müzayede kataloglarında rutin olarak yer alıyor ve sadece iyi, yeni ya da pahalı eserler için kullanılabiliyor.

Kent mekânında sanatı sergilemek zahmetli bir uğraş. İlk kez 2000 yılında, Bienne’de (İsviçre) on yılda bir düzenlenen bir sergi vesilesiyle bu işin zorluğuyla karşılaştım.

Büyük fuarların çevresinde çok sayıda küçük fuarı da bünyesine katan Miami Sanat Haftası, yaklaşık 20 yıldır sergiler ve etkinliklerle dolu programıyla dünyanın dört bir yanından gelen binlerce ziyaretçiyi etkiliyor.

Mitlerden bildiğimiz, tanrılar tanrısı ona aşık oldu diye, ömür boyu kaçmak, saklanmak, çocuklarını gizlice büyütmek zorunda kalan o kadın İO... Belki batı uygarlığının yarattığı ilk göçmen... Hem içinde yaşadığı dünyadan, hem de mahkum edildiği gerçeklikten kaçmaya çalışır İO...

Aralarında UNESCO’nun da bulunduğu pek çok kuruluş, aralık ayında hayata geçecek projenin bölgenin kültürel mirasını, doğal çevresini ve sakinlerini olumsuz etkileyeceğinden endişe ediyor.

Galerist 28 Ekim’e dek Hüseyin Bahri Alptekin’in sanatımızdaki etkisini kesitlerle hatırlamamıza yardımcı olacak bir sergiyi sanatseverlerle buluşturuyor. Şifayı dostlarda arayan bir sanatçının tüm galeriye yayılan üretim anlayışı, yıkımla üretimin dinamizmi için de iyi bir örnek sağlıyor.

Egzotik kültürümüzün önemli parçalarından biri olan geleneksel kıyafetler, değerli pek çok koleksiyonerin radarında. Beymen, sergi süresince koleksiyonerlerinin nadide parçalarından bir seçkiyi zengin renk seçenekleriyle meraklısına sunuyor.

Sanatın ifade etme teknikleri arasında yaratıcı fikirlerin gerçekleşmesi için kullanılan trompe l’œil (göz aldatımı), bugün moda tasarımında da sıklıkla kullanılıyor. Bir elbisenin keman olma yanılsaması her ne kadar sürrealist bir yaklaşımsa el dokumasıyla gösterişli ve çarpıcı bir kumaş desenine dönüşmesi de bir o kadar gerçek. Desenler, kalıplar, dokular, alacalı bulacalı renkler, birbirinden farklı motif ve kumaş görüntülerinin arkasında ciddi bir emek, zanaat ve düşünce gücü var.

İsmini Japonya doğumlu, Toronto merkezli müzisyen Jonah Yano’dan alan müzik grubu Jonah Yano, 15 Kasım akşamı PSM Loves2Gather kapsamında, %100 Studio’da sahne alarak ilk Türkiye konserini gerçekleştirdi. The Art Newspaper Türkiye ekibinden Pırıl Arkan hafızalara kazınan akşamı yazdı.

2008 yılıydı. Türkiye Sen Kimsin? yeni yayımlanmıştı. Gümüşsuyu’ndaki evine ilk gidişimdi. Söyleşiden sonra foto-muhabir arkadaşım, yazar portresi için deklanşöre basarken salondaki divana şöyle bir kıvrılmıştım. Beş-on dakika kestirmiştim, sahiden uyumuştum! Ve bu, hiçbirimize tuhaf gelmemişti.

Sanat tarihçisi ve eleştirmeni Barry Schwabsky, Fransız-Danimarkalı sanatçı Eva Nielsen’in geçtiğimiz bahar The Pill’de sergilenen Intarsia III adlı ikinci kişisel sergisi üzerine izlenimlerini kaleme alıyor.

Contemporary Istanbul’un Tersane İstanbul’da düzenlenen Akbank ana partnerliğinde 18. Edisyonu VIP gösterimi ve gala gecesinden sonra beş gün sürdü.

Müzeler, büyük bir hit haline gelen beklenmedik film eşleşmesini kendi işleri için tekrarlayabilir mi? Sanat dünyası ziyaretçi rekorları kıran sergilere yabancı değil: Dünya turuna çıkan ve sanatseverler arasında bir tür çılgınlık yaratan büyük, pahalı, kalabalıkların ilgisini çeken sergiler.

Global lüks moda markalarının buluşma noktası Beymen, yarım asırlık varlığını, şanına yakışır bir sergiyle, adına tasarlanmış bir kitapla ve sonsuza kadar akıllarda kalacak bir belgeselle ölümsüzleştiriyor. Sergiye ve kitaba adını veren Golden Opulence, lüksün 500 yılına ithafen refahı, kültürel mirası, Doğu ve Batı’nın kesişimini ifade ediyor.

Tophane-i Amire’nin tarihî ve büyülü atmosferi, sanki kılık değiştirerek Beymen’in elegan ve yenilikçi ruhuna bürünürken, Golden Opulence gelecek ve geçmiş kesişimi konseptiyle kurgulanıyor.