İleri-dönüşüm ve sürdürülebilirlik tasarım felsefesini farklı disiplinlerden tasarımlarına uygulayan, yeni nesil moda oluşumu Alt-Üst’le geçtiğimiz aylarda gerçekleşen Logbook One isimli arşivsel pop up sergisiyle ilgili konuştuk.  

Türkiye’nin köklü giyim markası Mudo’nun Şile Belediyesi ve Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi işbirliğiyle oluşturduğu kapsül koleksiyon doğayla uyumlu tasarım anlayışını yansıtıyor.

Haremlique Istanbul, sosyal yaşam, sanat ve wellbeing kulübü Clubhouse Bebek ile gerçekleştirdiği "SWIM CLUB by Haremlique Istanbul" adlı yeni projeyi duyurdu.

Dört yıl aradan sonra bir kez daha Yaz Olimpiyatları zamanı geldi. Sporun dünyadaki en büyük etkinliği olan Olimpiyatlar, bu sefer normalde kültür-sanatın merkezi olarak bilinen Paris’te. Dolayısıyla atletizm, yüzme, cimnastik ve diğer onlarca spor dalında yapılacak yüzlerce yarışa 2024 yılında birçok sanat ve modayla etkinliği eşlik ediyor. Olimpiyatlarla eş zamanlı olarak düzenlenen sergileri takip ederken, Türkiye'nin katılımcı atletlerinin Vakko tarafından tasarlanan seyahat ve seramoni kıyafetlerine de yakından bakıyoruz.

Paulin Paulin Paulin (PPP) markasının yaratıcısı Pierre Paulin’in eşsiz parçaları, geçtiğimiz ay Osmanlı dokularının eşliğinde Küçük Mustafa Paşa Hamamı’nda koleksiyonerlerle buluştu.

Las Vegas Wynn Otel’de cumartesi akşamı gerçekleşen 2024 Couture Tasarım Ödülleri töreninde, Haute Couture Mücevher Tasarımı dalında büyük bir zafer yaşandı. Sevan Bıçakçı, “Sonsuz Aşk” adını verdiği kolye tasarımıyla bu prestijli ödülün sahibi oldu.

Kalyon Enerji için Bilgin Mimarlık’ın tasarladığı yönetim ve etkinlik binası sürdürülebilir mimarlık açısından örnek bir yapı. “Vaha” adlı projenin oluşum macerasını binayı tasarlayan mimarlar, Caner Bilgin ve Begüm Yılmaz Bilgin anlattı.

İstanbul'un ileri dönüşümünü merkeze alan, sosyal etkisi yüksek, çevre dostu festivali olan Upcycle İstanbul Art and Design Festival, 5-9 Haziran arası Müze Gazhane’de kapılarını aralayacak.

Dünyanın en büyük ticaret fuarlarından biri olan Milano Tasarım Haftası, 15-21 Nisan tarihlerinde tasarım profesyonelleri ve meraklılarına kapılarını açtı.

Açılışını 24 Şubat’ta yapan tasarım bienali, Design Doha 1. Edisyonu’nda altı farklı sergiyle Levant, Körfez ve Kuzey Afrika bölgelerinden 100’den fazla tasarımcıyı bir araya getiriyor.

Robert de Niro ve Japon şef Nobu Matauhisa’nın ortaklığıyla tanınan dünyaca ünlü Japon restoranı Nobu, İstanbul adresinde kurumsal pasta şefi Regis Cursan’ı ağırladı. Otuz yılı aşkın pastacılık deneyimiyle farklı ülkelerin mutfak kültürlerine odaklanarak imza tarifler geliştiren şef Cursan’la mutfakta yaratıcılığın arka planını konuştuk.

Met Gala’nın bu yılki teması "Zamanın Bahçesi". Etkinliğe her zamanki gibi Vogue Yayın Yönetmeni Anna Wintour başkanlık edecek. Jennifer Lopez, Bad Bunny, Zendaya ve Chris Hemsworth ise bu yılın eşbaşkanları olarak duyuruldu.

Beymen’in geçtiğimiz aylarda büyük ses getiren Golden Opulence sergisi, serginin küratörlüğünü üstlenen Laurence Benaïm’in kaleme aldığı, projenin ilham kaynaklarına ayna tutan aynı isimli koleksiyon kitabıyla ölümsüzleşti.

1925’te Roma’da kurulan, dünyanın en çok tanınan lüks moda markalarından FENDI, 2008’den beri ortağı olduğu Design Miami’nin 6-10 Aralık tarihlerinde gerçekleşen 19. Edisyonu’nda, BLESS’in dokunuşlarıyla kalite, gelenek, tecrübe ve yaratıcılık macerasını sürdürdü.

Katar Müzeleri tarafından bugün yapılan duyuruya göre Orta Doğu ve Kuzey Afrika ülkelerine odaklanan bienalin Arap tasarım profesyonelleri için yeni bir platform olması amaçlanıyor.

Sevan Bıçakçı’nın mücevher tasarımlarıyla, Peter J. Cohen Koleksiyonu’ndan zamansız kadınları yansıtan özel bir fotoğraf seçkisi İlham Perileri / Muses sergisinde buluşuyor.

Egzotik kültürümüzün önemli parçalarından biri olan geleneksel kıyafetler, değerli pek çok koleksiyonerin radarında. Beymen, sergi süresince koleksiyonerlerinin nadide parçalarından bir seçkiyi zengin renk seçenekleriyle meraklısına sunuyor.

Dilek Hanif cepken formunu, tafta ve tülle bir gece elbisesine dönüştürerek Golden Opulence sergisinin vitrinlerine taşıyor.

Sanatın ifade etme teknikleri arasında yaratıcı fikirlerin gerçekleşmesi için kullanılan trompe l’œil (göz aldatımı), bugün moda tasarımında da sıklıkla kullanılıyor. Bir elbisenin keman olma yanılsaması her ne kadar sürrealist bir yaklaşımsa el dokumasıyla gösterişli ve çarpıcı bir kumaş desenine dönüşmesi de bir o kadar gerçek. Desenler, kalıplar, dokular, alacalı bulacalı renkler, birbirinden farklı motif ve kumaş görüntülerinin arkasında ciddi bir emek, zanaat ve düşünce gücü var.

Görselin, biçimin, desenin ve rengin aşık attığı moda dünyasında, gördüklerini değil hissettiklerini yazmayı kendine misyon edinmiş, Fransa’nın saygın moda yazarı ve küratörlerinden Laurence Benaïm, Beymen’in 50. yıl projesinin yaratıcı değerlerinden biri. Editions Assouline Paris’in editörlerinden Benaïm, “eksiksiz bir form repertuvarı ve yaşayan bir ansiklopedi” şeklinde tanımladığı Golden Opulence kitabının yanı sıra eşzamanlı düzenlenen aynı isimli serginin de küratörlüğünü üstleniyor. İstanbul deneyimi süresince Türk kültürünün; misafirperverliğinin, lezzetlerinin ona hissettirdikleriniyse başka hiçbir duyguyla kıyaslayamayacağını söylüyor.

Mücevher, her kültürde ve tarihin her döneminde gücün, büyüklüğün, görkemin ve ihtişamın sembolü oldu. Tıpkı bir sanat eseri gibi el emeğiyle ilmik ilmik işlenen ve yaratılan bir aksesuvarın geçmişi insanlık tarihi kadar eskilere dayanıyor. Gerçekleştirdikleri tasarımlarla Türkiye’yi dünyada en iyi şekilde temsil eden, mücevherin kültürel mirası olmaya aday dört değerli isme, parçası oldukları Beymen’in 50. yıl kutlamalarını, lüks kavramını ve tasarımlarını sorduk. Aida Bergsen, Begüm Khan, Ece Şirin ve Sevan Bıçakçı, Golden Opulence’ın yazarı Laurence Benaïm’in satırlarına ithafen, “Işıltılı Miras”ı korumak ve geleceğe taşımak için var güçleriyle yaratmaya devam ediyorlar.

Global lüks moda markalarının buluşma noktası Beymen, yarım asırlık varlığını, şanına yakışır bir sergiyle, adına tasarlanmış bir kitapla ve sonsuza kadar akıllarda kalacak bir belgeselle ölümsüzleştiriyor. Sergiye ve kitaba adını veren Golden Opulence, lüksün 500 yılına ithafen refahı, kültürel mirası, Doğu ve Batı’nın kesişimini ifade ediyor.

Beymen’in yönetici kadrosundan Polat Uyal ve Elif Göktaş’la Golden Opulence sürecini, markanın konseptini, yarım asırlık başarısını ve lüks moda pazarındaki liderliğini konuştuk.

Tophane-i Amire’nin tarihî ve büyülü atmosferi, sanki kılık değiştirerek Beymen’in elegan ve yenilikçi ruhuna bürünürken, Golden Opulence gelecek ve geçmiş kesişimi konseptiyle kurgulanıyor.

Golden Opulence’ın fütüristik kurgusu, logo ve kimliklerinden sıyrılan dünyaca ünlü moda markalarının ve tasarımcıların heykelimsi eserlerini ağırlıyor. Masalsı temalar eşliğinde, sanki kumaşlar vücut bularak siluet halinde diziyorlar.

2-5 Kasım tarihleri arasında üçüncüsü gerçekleşen Art Week Tokyo, şehrin öne çıkan galeri ve müzelerini ağırladı. Fuarın küratörlü yeni satış platformu Art Week Tokyo Focus’un konuk küratörü Kenjiro Hosaka, The Art Newspaper okuyucuları için ilk edisyonda yer verdiği 100’den fazla eser arasından öne çıkan beş eseri anlattı.

Özgür Masur, Cumhuriyetimizin 100. yılında, 100 parçalık “Anatolia” koleksiyonu ile dünyanın en mistik topraklarını, Anadolu’nun eşsiz entelektüel mirasının mimarı kadınlardan ilham aldığı yeni koleksiyonu ile kutluyor.

Tasarımcının en büyük koleksiyonlarından biri olarak karşımıza çıkan Begüm’s Grandball, ihtişamı günlük hayata dahil ediyor.

Çamlıca Kulesi ve Seul’deki Robot ve Yapay Zekâ Müzesi’yle tanınan Melike Altınışık Architects’in kurucusu mimar Melike Altınışık’la mimarlık ile sanat arasındaki geçirgenliği ve son projesini konuştuk.

Contemporary Istanbul’un 18. edisyonunda sergilenen “Phoenix Whisper” adlı çalışmasıyla Martis, cam ile ışığın dansı üzerinden atık materyalin ve geri dönüşümün sınırsız imkanlarını akla getirerek; sosyal farkındalığı artırmayı hedefledi.